lunedì 12 febbraio 2018

Quello che le donne non raccontano: mostra itinerante di Daniela Grifoni


Quello che le donne non raccontano
mostra itinerante di DANIELA GRIFONI
Dal 4 al 19 marzo – Opening 8 marzo ore 17:00
Casa Cava – via San Pietro Barisano 47, Matera
Curato e organizzato da In Arte Exhibit

L’associazione In Arte Exhibit e la rivista In Arte Multiversi sono liete di presentare al pubblico di Matera, la mostra itinerante dell’artista Daniela Grifoni dal titolo: Quello che le donne non raccontano. L’evento avrà luogo all’interno della galleria d’arte Casa Cava, scavata nel tufo e ubicata nel cuore della città antica.

Daniela Grifoni vive e opera a San Nazzaro Sesia, un delizioso borgo della provincia di Novara. Irrimediabilmente risucchiata da necessità artistiche, Daniela Grifoni ha finora collezionato un numero cospicuo di mostre e partecipazioni a kermesse artistiche anche oltre i confini nazionali. Il suo curriculum d’artista è in continuo progredire: stimata e valorizzata dalla critica nazionale, aumentano vertiginosamente dimostrazioni di vivo interesse anche da parte di collezionisti e privati, ipnotizzati dalle sue creazioni. Solidamente attestata nella tradizione del Metamorfismo italiano, le opere di Daniela Grifoni sono il setting privilegiato di una danza surreale del colore lungo il percorso inscritto nella tela. La materia, densa, ricca, eccessiva si accompagna ad una magia che dà origine ad impulsi emozionali introvabili in altre opere contemporanee. Quello che le donne non raccontano, mostra itinerante che ha già fatto tappa a Roma, Novara e Milano, approda finalmente a Matera, Capitale Europea della Cultura 2019, con il dichiarato scopo di raccontare tutte quelle donne che «nel palcoscenico della vita vivono momenti di grande frustrazione e subiscono grandi angherie, a volte fino ad arrivare alla morte per mano di chi ha creduto amico, amante, marito». L’evento, organizzato da Angelo Telesca (presidente di In Arte Exhibit) e curato dal giornalista e critico Carlo Maria Nardiello, si propone di instaurare un dialogo costruttivo tra Arte e Società, fondendosi in un messaggio di scottante attualità, quali le violenze perpetuate contro le donne a tutte le latitudini, affinché, afferma l’artista, «l’uomo impari a capire la differenza tra possesso e amore!».

L’artista Daniela Grifoni ritorna in Basilicata dopo aver già esposto in occasione della quadripersonale Territori Espressivi (Potenza 2015), Panta Rei (Matera 2015), Cromatismi in Equilibrio (Matera 2016) e IncontrArte 2016, il concorso internazionale d’arte in occasione del quale ha riscosso il primo premio della giuria. Un legame, dunque, già maturo quello dell’artista con la Basilicata, che sarà presente a Casa Cava il giorno 8 marzo, in occasione della Festa della Donna.

venerdì 9 febbraio 2018

SHAPING THE UNCONVENTIONAL: la campagna online di Contemporary Urban


PRENDE IL VIA OGGI LA CAMPAGNA “SHAPING THE UNCONVENTIONAL” BY CONTEMPORARY URBAN. LE VOCI DEL “NON CONVENZIONALE” CHE DANNO FORMA AI NUOVI MODI DEL FARE.

CONTEMPORARY URBAN presenta la campagna on-line SHAPING THE UNCONVENTIONAL: testimonianze di esponenti della cultura e della società, capaci di ispirare e orientare i modi di fare, di comportarsi, di lavorare e di abitare gli spazi urbani e le città con approcci post moderni e non convenzionali
Quattordici personalità del mondo dell’architettura, della finanza, dell’ingegneria, della musica, della cultura, del mondo accademico, della ricerca, della comunicazione, condivideranno con il vasto pubblico della rete il loro punto di vista su un tema provocatorio: che cos’è oggi il “non convenzionale”? E quanto la “non convenzionalità” può essere un fattore differenziante e generatore di nuovi territori di pensiero e di azione? Gli ideatori di Contemporary Urban, Mauro Panigo - architetto e art director - e Alberto Zavatta - strategist e communication mentor - accolgono nella cornice di Clubhouse Brera i loro ospiti e, con un approccio informale e opportunamente “non convenzionale”, li incontrano davanti a una telecamera e a poche incisive domande che spaziano dalla dimensione pubblica a quella privata. Nasce così la campagna di SHAPING THE UNCONVENTIONAL, un titolo che è anche promessa e pay-off di Contemporary Urban

“Con la nostra campagna – dichiara Mauro Panigo – disegniamo una prospettiva sfidante, fondata sulle dinamiche dello sharing di conoscenza e competenza. Sono le voci e il pensiero di un network di eccellenze professionali e umane che promuovono con noi di Contemporary Urban una visione unica sulla cultura e la società contemporanee. ‘The unconventional’ diviene fattore generatore di nuove opportunità di ordine economico, producendo nella maggior parte dei casi un bene diffuso e collettivamente condiviso.” Queste le voci di SHAPING THE UNCONVENTIONAL: Silvia ColombiniSoprano d’Arti Performing Arts Soprano; Paolo Cresci - Responsabile settore Sostenibilità e Impianti - ARUP ITALIA; Mario Cucinella, Architetto – Founder di MCA Architects; Diego Deponte, Partner & Technical Director - Systematica; Isabella D’Isola, Docente di Filosofia e Scrittrice; Paolo Facchini, Partner & President - Gruppo Lombardini22; Giammichele Melis, Project Director e responsabile Business Development - ARUP Milano; Mauro Panigo, Architect e Art Director - Creator & Co-Founder di Contemporary Urban; Leonardo Previ, Founder di Trivioquadrivio - Docente Università Cattolica Milano; Alessandra Perrazzelli, Vice President A2A - Former Country Manager Barclays Italia; Lionella Scazzosi, Docente del Politecnico di Milano - Advisor International Comittee ICOMOS; Stefano Susani, CEO del Gruppo NET Engineering International; Tommaso Vincenzetti, Brand Manager e International Director DOMUS – Editoriale Domus; Alberto Zavatta, Strategist e Communication Mentor - Creator & Co-Founder di Contemporary Urban
“L’idea che ispira l’iniziativa – dice Alberto Zavatta – è semplice ed essenziale. Desideriamo affrontare il tema del cambiamento, della resilienza professionale e umana, dell’osmosi sempre più frequente tra mondi che spesso si pensa non possano comunicare tra loro. Questi incontri testimoniano, invece, con grande intensità, che la trasformazione, l’innovazione, la creatività passano attraverso un approccio multi-culturale e multi-disciplinare consapevole e orientato”. 

Gli incontri - realizzati come videointerviste in due format, “short” e “long”- saranno on-line a partire da venerdi 9 Febbraio 2018 sui canali Comtemporary Urban
Facebook (@contemporaryurbanmilano), 
Instagram (@contemporaryurbanmilano), 
YouTube (Contemporary Urban) 
e sul sito www.contemporaryurban.it alla sezione News & Press.

lunedì 5 febbraio 2018

Terminata la mostra Humanlandscape di Sante Muro: una spia di interesse artistico dalla città dei Sassi


Sabato 3 febbraio è terminata la mostra Humanlandscape, allestita nell’ipogeo della galleria Sasso 2 Art Center di Matera, Capitale Europea della Cultura 2019, nonché vorace attrattore turistico, che ha inaugurato il 2018 con un cospicuo numero di eventi e manifestazioni gradite dal pubblico e dalla stampa, come l’esposizione dell’artista Sante Muro curata dall’associazione In Arte Exhibit.

È andato crescendo l’interesse verso Humanlandscape nel corso del mese circa in cui è stata visitabile nel cuore della città dei Sassi, a due passi dalla piazza Vittorio Emanuele. A seguito dell’inaugurazione, durante la quale il critico e giornalista Carlo Maria Nardiello ha evidenziato le ragioni profonde del lavoro artistico di Sante Muro, oltreché gli interventi del direttore Angelo Telesca e dell’artista stesso, la mostra ha permesso a moltissimi professionisti del settore e ai tanti collezionisti di conoscere meglio un pittore profondamente legato alla sua terra, la Basilicata. Un legame che tuttavia non ha posto freni al desiderio di conoscere e raccontare luoghi spesso lontani, talvolta esotici, ma sempre unici e letti attraverso la lente dello scopritore.
L’allestimento, curato dal team di In Arte Exhibit Angelo Telesca, Nicola Margiotta e Carlo Maria Nardiello, ha di fatto reso manifesta la spinta di Sante Muro a raccontare (e raccontarsi) attraverso quei luoghi plasmati dall’essere umano e perciò sovraccarichi di valori, da quelli naturali a quelli architettonici a quelli legati alle vite vissute lungo corsi, piazze, mercati. Ma la narrazione personale di Sante Muro è stata declinata anche attraverso la condivisione di un background musicale e artistico che, con spirito citazionale, ha ulteriormente impreziosito la sua biografia. Questa la ragione dei molti ritratti esposti all’interno della galleria di Matera. 

Frutto di un lavoro appassionato, condotto con cura da professionisti del settore, la rassegna personale Humanlandscape ha chiuso i battenti, con il vivo augurio di aver contribuito all’affermazione e alla crescita di un artista talentuoso e pregevole: Sante Muro.

martedì 9 gennaio 2018

Inaugurata a Matera la mostra Humanlandscape dell’artista Sante Muro

Successo di pubblico e apprezzamento da parte dei molti turisti attratti dalla mostra allestita all’interno dei Sassi.


Nel pomeriggio dell’Epifania la città dei Sassi, forte di una cospicua presenza di turisti e visitatori, ha fatto da cornice all’evento Humanlandscape, la mostra personale dell’artista Sante Muro, allestita presso la Galleria Sasso 2 Art Center. La rassegna è stata presentata da Angelo Telesca, presidente di In Arte Exhibit, dal giornalista e critico Carlo Maria Nardiello e ha visto il diretto coinvolgimento dell’artista, che ha illustrato e rivelato le ragioni dei propri lavori.

Nel seducente scenario offerto dalla galleria, immersa nei Sassi e arricchita dai tantissimi curiosi, estimatori, professionisti dell’arte, appassionati ma anche occasionali turisti richiamati dall’allestimento, il vernissage ha inteso divulgare il lavoro e la ricerca artistica degli ultimi dieci anni di Sante Muro (Satriano di Lucania, 1978). Seguendo il doppio filone della ritrattistica e del paesaggismo puro, le opere di Sante Muro contribuiscono a rendere manifesta l’intenzione di condividere e di aprire al maggior numero di referenti possibile le emozioni e le esperienze di una vita. Pertanto, la galleria di immagini e colori presentata in Humanlandscape è un racconto fatto di viaggi, volti, racconti e incontri condensati in un unico “contenitore visivo”. L’utilizzo di paste acriliche, bitume, spatola e inchiostri rendono la realizzazione di ciascuna tela un’operazione riposata e attenta, minuziosa nei particolari e sensibile a rendere la bellezza dei soggetti di volta in volta rappresentati. 
Humanlandscape è visitabile fino al prossimo 3 febbraio presso la Galleria Sasso 2 Art Center di Rino Cavalluzzo in via Rosario 45-46. La missione di soddisfare in maniera sempre più professionale il bisogno di cultura, avvertito dalla Capitale Europea della Cultura 2019, è quanto di più urgente gli organizzatori e i curatori di questo evento hanno avvertito nella fase di progettazione. Il calendario di eventi e di manifestazioni ha dunque dato il via al nuovo anno all’insegna della promozione e della comunicazione del fatto artistico.


venerdì 29 dicembre 2017

AMORE MULTIVERSI II edizione. Concorso Internazionale di Arti Visive


Concorso Internazionale di Arti Visive
“AMORE MULTIVERSI II”
Spazi espositivi Museo Archeologico Provinciale di Potenza

Regolamento

1. L’associazione In Arte Exhibit bandisce la II edizione del concorso internazionale di arti visive “AMORE MULTIVERSI ” , che si inserisce all’interno del progetto espositivo avviato attraverso la rivista “In Arte”, periodico specialistico a diffusione nazionale edito dalla stessa associazione. 

2. Obiettivo della rassegna “AMORE MULTIVERSI” è diffondere l’arte contemporanea attraverso la contaminazione tra differenti forme ed espressioni artistiche, per mezzo di una mostra concorso che avrà luogo a Potenza presso gli Spazi espositivi Museo Archeologico Provinciale. L’evento artistico si terrà dal 26 gennaio al 20 febbraio 2018, offrendo un’importante occasione di visibilità ad artisti di ogni provenienza. 

3. Il concorso è aperto a tutti gli artisti italiani e stranieri che operano nei campi della pittura, scultura, disegno, illustrazione, installazione, fotografia, arte digitale e grafica. Ogni artista può partecipare con una o due opere, di cui garantisce di essere l’autore. Il tema della mostra concorso è ( l’amore ) le opere potranno essere realizzate con tutti i materiali e in tutte le espressioni artistiche a tema sull’amore in tutte le sue forme. Le dimensioni massime consentite per ciascuna opera sono di cm. 100x100.

4. Per ogni opera che l’artista intenda partecipare al concorso è prevista una quota di iscrizione di € 50,00 che serviranno a parziale copertura delle spese organizzative. Con un contributo aggiuntivo di € 20,00 la nostra organizzazione si occuperà del ritiro e riconsegna dell’opera a fine mostra. Il versamento dovrà essere effettuato entro e non oltre il giorno 16 gennaio 2018 tramite bonifico bancario, utilizzando il codice IBAN IT38W0878404200010000018728 su C.C. Banca Monte Pruno intestato a In Arte Exhibit inserendo come causale la dicitura “Iscrizione al concorso “AMORE MULTIVERSI”. È possibile, in alternativa, versare la quota di partecipazione in contanti direttamente presso la redazione di “In Arte”, in Largo Pisacane 15 a Potenza. 

5. Per partecipare alla selezione del concorso tutti gli artisti dovranno inviare, entro e non oltre il giorno 20 gennaio 2018, all'indirizzo e-mail eventi@in-arte.org il seguente materiale:
  • domanda di partecipazione compilato in tutte le sue parti e firmato; 
  • prova dell’avvenuto versamento della quota di iscrizione; 
  • immagini delle proprie opere in formato .JPG o PDF di buona risoluzione; 
  • breve curriculum artistico (non obbligatorio). 
6. Al comitato artistico e organizzativo, costituito dai componenti della redazione di “In Arte”, è riservato il diritto insindacabile di selezionare le opere migliori, che saranno esposte all’interno della mostra concorso. Criteri fondamentali di selezione saranno la qualità, la ricerca e l’originalità. Sarà compito della redazione comunicare con estrema immediatezza a ciascun artista l’eventuale ammissione alla mostra concorso. 

7. Agli artisti non selezionati sarà restituita la quota di iscrizione, da cui verrà trattenuta la somma di € 10,00 che serviranno a copertura delle spese della commissione esaminatrice. Gli artisti selezionati che decideranno in un secondo momento di ritirarsi non riceveranno indietro la quota di iscrizione versata. 

8. Le opere selezionate dovranno essere consegnate a mano oppure fatte pervenire tramite posta o corriere presso la sede di “In Arte”, in Largo Pisacane 15, 85100 Potenza, dal lunedì al venerdì dalle ore 10.00 alle 13.00 e dalle 17.00 alle 20.00, entro e non oltre il giorno 25 gennaio 2018

9. Ciascuna opera dovrà essere fornita di attaccagli o supporti adeguati. Saranno estromesse dalla mostra (ed escluse quindi anche dalla visibilità sulle piattaforme internet di “In Arte”) le opere non idonee all’esposizione. L’Organizzazione, inoltre, ricusa qualsiasi responsabilità per gli eventuali danni che potranno subire, durante la spedizione e il successivo trasporto alla sede, le opere non debitamente imballate e si riserva la facoltà di escludere dalla mostra anche queste ultime. 

10. Tutte le spese di imballaggio e di trasporto delle opere saranno a carico dei partecipanti. L’imballo dovrà essere riutilizzabile per l’eventuale ritorno tramite corriere. Le opere spedite non necessitano di bolla di accompagnamento, purché sull’imballo risulti la dicitura “Esente da bolla di accompagnamento ai sensi dell’art. 4, comma 2, del D.P.R. 627/78”. 

11. È prevista la diffusione di comunicati stampa a giornali, televisioni e siti internet locali e nazionali. L’evento verrà segnalato, inoltre, tramite la newsletter di “In Arte” a una mailing list di circa 10.000 indirizzi, nonché attraverso il sito web della rivista e agli iscritti alla pagina Facebook di “In Arte”. Nella comunicazione è compresa anche la stampa e la diffusione di manifesti, locandine e inviti. 

12. Il comitato artistico e organizzativo valuterà nuovamente le opere in concorso. In base al suo giudizio, che sarà insindacabile e inappellabile, verrà stilata una graduatoria che designerà tre vincitori, i quali avranno diritto ai seguenti premi:


  • 1° classificato: premio in denaro di € 800,00 + recensione critica sulla rivista “In Arte” + targa di riconoscimento + attestato di partecipazione su pergamena; 
  • 2° classificato: premio in denaro di € 200,00 + recensione critica sul sito “In Arte” + targa di riconoscimento + attestato di partecipazione su pergamena; 
  • 3° classificato: premio in denaro di € 100,00 + targa di riconoscimento + attestato di partecipazione su pergamena. 

13. Tutti gli artisti partecipanti riceveranno un attestato di partecipazione. Alle opere ammesse al concorso verrà riservato un piccolo spazio all’interno dell’articolo che sarà pubblicato sulla rivista “In Arte” a conclusione dell’evento. 

14. L’opera prima classificata resterà di proprietà dell’Associazione In Arte Exhibit, che potrà utilizzarla per la realizzazione di mostre e/o per sostenere economicamente le proprie attività. L’autore dovrà consegnare all’Organizzazione un certificato di autenticità da allegare all’opera. Il vincitore potrà decidere di non donare la propria opera, rinunciando contestualmente al premio in palio.

15. I vincitori verranno annunciati nel corso della cerimonia di premiazione, prevista per il giorno 20 febbraio 2018 a partire dalle ore 17.00 presso il Museo Archeologico Provinciale di Potenza

16. Esaurita la manifestazione, le opere potranno essere ritirate dagli artisti o da loro incaricati muniti di delega scritta entro i 7 giorni successivi alla data di chiusura della mostra. Le opere che non verranno ritirate nei tempi stabiliti saranno rispedite ai rispettivi autori con addebito delle spese a carico del destinatario. 

17. L’Organizzazione garantisce la massima cura e custodia delle opere ricevute, ma declina ogni responsabilità per eventuali danni, manomissioni, incendi, furti, smarrimenti, eventi naturali ecc. che potranno verificarsi durante il periodo in cui i lavori rimarranno presso la sede espositiva. Se lo riterranno opportuno, gli artisti potranno provvedere per proprio conto e a loro nome a sottoscrivere l’assicurazione dell’opera.

18. Ogni partecipante concede in maniera gratuita i diritti di riproduzione fotografica o con qualsiasi altro mezzo delle opere presentate per tutte le attività connesse alla promozione e comunicazione del premio. Si intendono esclusi, invece, i diritti di utilizzo delle immagini per campagne pubblicitarie, campagne stampa e affissioni, che non abbiano direttamente attinenza al premio o ad altre attività connesse.

19. I dati personali dei partecipanti saranno trattati in conformità al D.Lgs. 196/03 sulla Privacy al solo fine del corretto svolgimento della manifestazione e gli stessi conserveranno i diritti previsti dall’art. 7 del D.Lgs. 196/03.

20. L’Organizzazione si riserva il diritto di apportare in qualsiasi momento eventuali modifiche al presente bando esclusivamente per la buona riuscita della manifestazione o per cause di forza maggiore. 

21. La sottoscrizione e la presentazione della domanda di partecipazione implicano la completa ed incondizionata accettazione del presente regolamento. 

22. L’utilizzo integrale o parziale del presente regolamento è consentito soltanto ai fini della diffusione della manifestazione. Ogni abuso verrà perseguito a norme di legge. 



Segreteria Organizzativa “In Arte Multiversi”
Largo Pisacane 15, 85100 Potenza
Infoline: 0971 1944810 - 330 798058 - 392 4263201 (ore 10.00-13.00, 17.00-20.00)
E-mail: informazioni@in-arte.org - eventi@in-arte.org
Sito web: www.in-arte.org - Facebook: https://www.facebook.com/InArte/